勃拉姆斯克拉拉舒曼（求、音乐家【布拉姆斯】与【克拉拉】的故事、）

本文目录

• 求、音乐家【布拉姆斯】与【克拉拉】的故事、
• 巴赫，舒曼和克拉拉之间有着怎样的故事呢
• 勃拉姆斯的爱情故事
• 谁知道布拉姆斯 舒曼 克拉拉的故事越详细越好
• 音乐大师勃拉姆斯为克拉拉而写的乐曲是
• 勃拉姆斯和克拉拉的故事
• 勃拉姆斯与舒曼的渊源
• 克拉拉舒曼是贵族吗

求、音乐家【布拉姆斯】与【克拉拉】的故事、

舒曼是布拉姆斯的老师.布拉姆斯的G大调是为克拉拉写的.　　1896年，63岁的勃拉姆斯拖着病危之躯，绝望而痛苦的行驶在欧洲大陆。从瑞士急匆匆地赶往法兰克福参加一场葬礼。由于行色匆忙，他踏上了相反方向的列车，车载着他离他要去的地方越来越远。 当他赶到法兰克福的时候，那场葬礼已经结束。十字架后面睡着他永远无法再看到的人。 　　天苍苍，野茫茫，他一个人孤独的站在墓前。他把小提琴架在肩上，拉了一首无人知晓名字的小提琴曲，倾诉着43年的情愫与40年的思念。 　　听众唯有墓中人。 　　这位墓主的名字叫克拉拉，一位钢琴演奏家，音乐家舒曼的妻子，勃拉姆斯的师母。 　　1853年，20岁的勃拉姆斯初次见到大他14岁，并且已是几个孩子母亲的克拉拉。 　　勃拉姆斯对克拉拉一见钟情。在此后几年内，勃拉姆斯一直同克拉拉一起照顾生病的舒曼以及他和克拉拉的孩子，直到1856年，舒曼在精神病医院里死去。 　　几年的朝夕相处加深了勃拉姆斯对克拉拉的爱意。但是，克拉拉是自己的师母，是他始终尊重如同父兄的老师舒曼的妻子。理智压制住了勃拉姆斯的感情，他用空间隔绝的方式把自己的爱也隔绝在绝望的思念里。所以，他选择离开，永远不相见。 　　那一年，1856年。 　　勃拉姆斯身体离开了克拉拉，但他的心是不是也离开了，无人知道。离开克拉拉的勃拉姆斯，曾经资助克拉拉全国巡回演奏舒曼的所有作品；他曾经无数次写给克拉拉情书，却始终没有寄出去；他一直和克拉拉保持联系，时刻关心着对方的生活；1875年，他完成献给克拉拉的《C小调钢琴四重奏》，前后用了20年；他一生所创作的每一份乐谱手稿，都寄给克拉拉；他一生未婚。 　　爱情爆发时如同洪水猛兽，势不可挡。但是，勃拉姆斯始终没有让自己爱欲浪涛漫过理智的大坝。他把这种思念全部用音乐表现。他说：“我最美好的旋律都来自克拉拉。”

巴赫，舒曼和克拉拉之间有着怎样的故事呢

十九世纪四十年代，维也纳的音乐界可谓群星灿烂——李斯特让听众热血沸腾，“魔鬼小提琴家”帕格尼尼颠倒众生，塔尔贝格能让钢琴歌唱；“音乐诗人”肖邦的忧郁气质与李斯特的大气磅礴形成强烈的对比…… 就在这时，一个年仅十九岁的女孩子登上了维也纳的乐坛，连续举办了数场钢琴独奏音乐会，专门演奏贝多芬的钢琴奏鸣曲。她那完美的技巧，秀丽的容貌和略带羞怯的少女风姿一下子征服了维也纳的听众。要知道，维也纳人的音乐素养极高，要得到他们的认可可不是一件容易的事情。 这位天才少女名叫克拉拉-威克（Clara Wieck），就是日后的舒曼夫人。对西方古典音乐略有所知的中国人大概都知道罗伯特�6�1舒曼（Robert Schumann）的大名，他的《梦幻曲》、《桃金娘》、《曼弗雷德序曲》等都是脍炙人口的名作。可是对于克拉拉�6�1舒曼的成就许多人就知之甚少了。她的画像印在联邦德国一百马克的纸币上，（右图：面值100元的马克纸币上的克拉拉画像）可是有些德国人经手过无数张一百马克纸币也未必知道这个美丽的女人是谁。实际上，克拉拉的成名并不比舒曼晚，她的成就也不是舒曼的光环所能遮盖的。 克拉拉-舒曼于1819年出生于德国的莱比锡，娘家姓威克（Wieck）。据说她五岁才学会说话，可是八岁就能开独奏音乐会。克拉拉的父亲威克先生是一位才华出众的音乐老师，因他在克拉拉年幼时即与妻子离异，所以加倍疼爱并且刻意栽培这个从小就失去母爱的孩子。在父亲的精心培养下，克拉拉小小年纪就崭露头角，还获得了大文学家歌德的赞美。听过小克拉拉演奏的人都说，这个小姑娘似乎是来自另一个世界的精灵。 当年少的克拉拉在父亲的严格管教下憧憬着成为一流钢琴家时，一位年轻的音乐家闯入了她的世界。这就是她未来的丈夫罗伯特�6�1舒曼。舒曼当时已经是一个小有名气的作曲家。他以威克先生的学生和朋友的身份住进他的家里，一住就是两年。很快，早熟机敏的克拉拉和长她九岁的舒曼成为志同道合的好朋友。克拉拉十六岁那一年去法国巡回演出，回来以后，舒曼向克拉拉吐露衷情，两个人的友情终于升华为爱情。威克先生像是被人当头打了一记闷棍，他对掌上明珠本来有一番伟大的计划，在他看来，克拉拉若是和舒曼结婚就是自毁前程。于是他断然决定要拆散这对情侣。克拉拉被迫去欧洲各地举办音乐会，舒曼遭到威克先生的监视和威胁。在这样的艰难处境下，二人还是断断续续地通信。在这些信件中我们可以读到，两人曾经怎样在绝望和希望之间摇摆挣扎。 后来他们终于通过法律手段得到了结婚许可。对此，克拉拉在她的日记中写道：“我感到我每一分钟都爱你（指舒曼）多一点。可以说现在我就生活在你里面。” 轰轰烈烈的恋爱落下帷幕后，婚姻生活的挑战随之而来。两个天才的结合注定了他们不同于一般的夫妻，其实他们两个更像是合作伙伴。克拉拉没有做全职主妇，她仍然是活跃于德国音乐舞台的钢琴家，而舒曼的创作热情也是空前高涨。因为克拉拉经常举办音乐会，舒曼就得花很多时间在家里照看孩子们。克拉拉需要每天长时间练琴才能保持专业水准，可是舒曼作曲的时候也需要用琴，这时总是克拉拉自动把钢琴让出来，尽管她心里有点难受。在他们的婚姻生活最平静也是舒曼的创作成果最丰硕的那段时间，克拉拉的日子却彷佛被无穷无尽的家务填满了——他们有七个孩子，主持这样的一个大家庭是不会轻松的。克拉拉有时候觉得家庭似乎成了她的事业的障碍。 无论如何他们夫妻两人能够一直互相扶持和互相欣赏。克拉拉从很小的时候起就专注于她的钢琴事业，她的父亲忽略了她的文化教育。舒曼帮助她补上了这一课。在舒曼的督促和指点下，克拉拉读了很多古典名著和当代诗人的作品，这使她的心灵逐渐丰富起来。她开始钻研古典大师巴赫的作品，过去她所不能体会的巴赫的深度和广度现在她能够慢慢理解了。（右图：1853年，已成为舒曼夫人的克拉拉） 1850年舒曼举家从德累斯顿迁往杜塞尔多夫，因为舒曼在那里得到了一个乐团指挥的职位。几年后，舒曼出现语言障碍，并饱受幻听之苦。后来他终于精神失常。是坚贞的爱情支撑着卡拉拉度过了这段艰难的岁月，她无微不至地照顾她的丈夫，却不能挽救他的生命。一次自杀未遂后，舒曼被送进精神病院，这时克拉拉生下了他们的第八个孩子，这是一个男孩子。两年以后，舒曼与世长辞了。 舒曼病重期间，他的学生勃拉姆斯始终陪伴在克拉拉身边，帮她处理琐事照看孩子。勃拉姆斯默默地仰慕了克拉拉很多年，没有说出口的爱使得他们的关系维持在好朋友的状态。在舒曼死后勃拉姆斯突然离开杜塞尔多夫，没有人知道是为什么。后来克拉拉搬到柏林。克拉拉和勃拉姆斯仍是好朋友，他们经常见面，书信往来，可是他们的关系再也恢复不到从前的亲密无间了。勃拉姆斯不时让克拉拉伤心，他看不惯克拉拉一场接一场地举办音乐会，说她的生活中除了音乐会再没有别的东西。可是当克拉拉需要帮助时，他会立刻伸出援手。有一段时间克拉拉经济困难，勃拉姆斯借祝寿为名送给克拉拉一万五千马克。勃拉姆斯一生没有结婚，当然和克拉拉大有关系。终其一生，勃拉姆斯始终是克拉拉的“最亲爱的朋友”。 克拉拉五十九岁时受聘于法兰克福一所高等音乐学院，成为这所学校的第一位女钢琴教师。在这之前她的右臂就开始持续性疼痛，可是她仍然接受了教职，一直工作到疼痛使她无法再坐在琴凳上。她的两个女儿深得家传，也在这所学院执教。 舒曼去世四十年后，克拉拉也走到了生命的尽头。在她死前几天，勃拉姆斯完成了他的最后一部作品《四首最严肃的歌》。勃拉姆斯在写给克拉拉的女儿马利亚的信中说：“您演奏不了这部作品，因为您不可能理解它。请您把它作为一件祭品献给您的母亲吧。” 这就是克拉拉-舒曼丰富而辛劳的一生。她是妻子、母亲也是艺术家。这三个角色要扮演好任意一个都不简单，而她居然身兼三职而都做得非常出色。人生得一知己足矣，而她的身边有两位志同道合的天才音乐家相伴，一个成为她的丈夫，另一个为了她的缘故一生没有结婚。 六十五岁的勃拉姆斯坐错了火车，没能赶上克拉拉的葬礼。当他终于赶到时，已经见不到克拉拉最后一面了。他一个人站在坟前，把小提琴架在肩上，拉了一首无人知晓名字的小提琴曲。

勃拉姆斯的爱情故事

1853年，一个怀揣着音乐梦想的年轻人，敲开了著名音乐评论家、作曲家舒曼的家门。这位年轻人就是后来的著名音乐家勃拉姆斯。给他开门的是一位气质高雅，神情娴静的中年妇女，她是舒曼的妻子，优秀的钢琴家克拉拉。 克拉拉是舒曼事业上的重要助手，她深爱着舒曼，照顾着舒曼的衣食起居。她也亲自演奏舒曼的作品，在各种场合演奏，把舒曼的音乐作品宣传和推广出去，让更多的人能够接触到舒曼的作品。勃拉姆斯来到舒曼家的时候，舒曼已经快要走到生命的尽头了。舒曼有着诗人一般，细腻、内在、敏感的精神气质。这种精神特质可以让他敏锐的发现人心中那柔软细腻的情感波动，发现自然中细微的一丝变化，然后用自己的音乐把这些感受表现出来。但具有这样的心理特质的人，也容易在思想和精神上走入极端，钻牛角尖儿而无法自拔。这时候的舒曼已经表现出比较严重的精神疾患的特征了！勃拉姆斯陪伴着克拉拉，悉心的照顾舒曼。他的存在给了克拉拉心理上的有力支持和依靠。不幸的是，三年后舒曼还是离开了这个世界。 面对陷入沉重悲痛之中的卡拉拉，23岁的勃拉姆斯显得无所适从。一方面，他对克拉拉不仅怀有敬意，还有仰慕，还有爱慕。正处在巨大悲痛之中的克拉拉也的确需要心灵上的安慰。但是另一方面，作为师母身份的克拉拉，比勃拉姆斯大了14岁。勃拉姆斯无论如何也无法想象，如果真的爱上了师母，那以后的情形会是什么样子！ 勃拉姆斯是一个非常能够克制和自律的人。这个特质从他的作品风格中能够明显感觉得到。身处浪漫主义风格如火如荼时期的勃拉姆斯，居然还在坚持古典主义传统，奉行者像贝多芬一样，用深刻的哲理和严谨的逻辑来创作的音乐创作理念。这种古典主义的创作特征，在当时甚至显得有点与时代格格不入，以至于人们将他的第一交响曲称为“贝多芬第十交响曲”。 自律和刻板的性格决定了勃拉姆斯即使深爱着师母克拉拉，他也不会越雷池半步。安葬了老师舒曼之后，勃拉姆斯告别了克拉拉，离开维也纳，从空间上远离克拉拉。但他的心一直就没有离开过，在之后的数十年中，勃拉姆斯一直保持着对克拉拉的问候和关心，了解着她的生活和心情；勃拉姆斯一生中所有作品的手稿，一定是第一个寄给克拉拉；他资助克拉拉举办音乐会，演奏老师舒曼的所有作品，为了介绍和推广舒曼的作品不遗余力。很久以后，人们还发现，勃拉姆斯曾经写过好几份情书，当然这都是没有寄出去的情书。 1875年，离开克拉拉19年后，已经42岁，年届中年的勃拉姆斯终于能够坦然面对这一场精神上的爱恋，他将这十九年来的苦痛和纠结用一首钢琴四重奏表达出来，并将这首作品献给克拉拉。这首作品从孤独的沉思开始，很快就进入痛苦情绪的爆发，但是没有多少时间之后，理智让作者安静下来。安静并不代表平静，内心依然是纠缠不清的，肝肠寸断的饮泣和不时突破控制而显露出来的力量反复纠缠。这首作品的第一乐章能够让人马上联想到贝多芬的b小调弦乐四重奏，它们在织体、和声和情绪方面有很多相似之处。贝多芬的情绪纠结在对于命运真谛的解读无法突破和寻找全新的音乐语言方面，勃拉姆斯就可以借用贝多芬已经探索过的音乐表达方法，尽情地将爱与克制之间的无法调和淋漓尽致地展现给克拉拉。 1893年，60岁的勃拉姆斯听到克拉拉去世的消息，震惊和悲痛的心情下，他甚至连火车的方向都坐反了。等他到达时，克拉拉的葬礼已经结束，勃拉姆斯独自站在克拉拉的墓前，用小提琴演奏着一首不知名的乐曲。为了这份爱情，勃拉姆斯终生未婚，四年后，肝癌夺去了他的生命，人们将他安葬在维也纳中央公墓，这里还安葬着勃拉姆斯一生敬仰的贝多芬，还有圆舞曲之王——约翰·施特劳斯。

谁知道布拉姆斯 舒曼 克拉拉的故事越详细越好

克拉拉，舒曼，相差9岁。两人却相爱。爱的辛苦，爱的艰辛，却爱的深沉，爱的无法自拔，爱的。。。约定终生。在上诉后，经过一段时间的奋斗，克拉拉和舒曼终于迎来了幸福的日子。可谁人有知，这段婚恋只有16年，看起来这么短暂，可我认为，这16年，或许是克拉拉和舒曼的终生，舒曼死了又如何呢，爱还在继续，爱的结晶还在蔓延，克拉拉为了舒曼，守护了43年的孤独之恋，少女终究还是变成了苍老的夫人。我很难形容在年过花甲的那么一位老人，是如何在午后黄昏，坐在摇椅上看日落，脑海里还呈现着43年前，舒曼，这个自己一生中唯一爱过的人，为自己弹奏的曲子。克拉拉眯着眼睛，花白的发被风吹得凌乱，也许是舒曼。。。在77岁时，在独守了43年后，终于，克拉拉如愿以偿的去到天堂，去了舒曼的世界，在有“爱”的前提下，死又算得了什么，克拉拉在呼唤，舒曼，我的爱人，我来了。。。然而，对于布拉姆斯来说，自那一次见面，便无法控制自己对克拉拉的爱，所谓一见钟情。在舒曼患病于医院两年时，布拉姆斯也只能默默的陪伴在克拉拉的身边扶持她。原本以为布拉姆斯会乘虚而入，可是，没有，除了谈及舒曼的病情和音乐外，私人感情永远是布拉姆斯心底最深处的一块印记。就算在舒曼去世后，布拉姆斯也没有谈及感情，而是离开了克拉拉，把这一份爱深藏在心底，永远只爱克拉拉。这一守也便是43年之久，这足够抹杀一个人，尤其是这样一个音乐家，谁人能知，布拉姆斯对克拉拉爱的有多么深刻，多么伟大。43年，为了克拉拉，布拉姆斯终身不婚。然而在43年后的今天，克拉拉去世的今天，布拉姆斯赶到墓前，能做的，只是把自己写给克拉拉的曲子手稿献给她，可她永远也无法听到了。（谁又能说，布拉姆斯这一生有多少曲子不是在为克拉拉而写呢）终于，克拉拉的死，无疑是给布拉姆斯重磅一击，或许，对于舒曼和克拉拉，还有布拉姆斯，最终的归宿是天堂。结局是，在克拉拉死后的11个月，布拉姆斯也走了。。。舒曼和克拉拉16年诗与花般的生活。而勃拉姆斯则说："我最美好的旋律都来自克拉拉”。《四首最严肃的歌》完结。。。（布拉姆斯为克拉拉最后写的四部曲）

音乐大师勃拉姆斯为克拉拉而写的乐曲是

在勃拉姆斯的一生中，肯定有过专门写给克拉拉的音乐。他们还一起四手联弹演奏过钢琴。 有这样几首乐曲是献给克拉拉或和克拉拉有关的。 一首是他的C大调钢琴奏鸣曲。他第一次来到舒曼的家， 为舒曼演奏的就是这支钢琴曲。当时，舒曼让他稍稍停一下，要克拉拉起听。克拉拉就是在这首曲子中走进屋来，他就是在这支曲子中望见了克拉拉，眼睛一亮，而且一见钟情。 一首是C小调钢琴四重奏，这首曲子，勃拉姆斯一改再改，用了整整二年的心血完成的。他自己毫不隐讳地说这首曲子是自己爱的美好的纪念和爱的痛苦的结晶。 他将这部作品交给出版商出版时给出版商写过一封信，他在信上这样 明确指出："你在封面上必须再加上一幅图画：一个用**对准的头。这样你可以形成一个音乐观念。"歌德的少年维特就是用**对准自己的头自杀的。在这部作品中，他倾吐出自己对克拉拉少年维特式的爱和痛苦。 还有一首乐曲叫做《《四首最严肃的歌》》。这是用圣经里的词句编写的乐曲，是一八九六年克拉拉去世前不久创作的。写完这首乐曲之后，勃拉姆斯没有再写别的什么乐曲，可以说是他最后的作品了。我看到德国人维尔纳.施泰因著的《《人类文明编年启事》》的《《音乐和舞蹈分册》》中在一八九六年这一年的记事里，特意注明此曲 是"献给克拉拉.舒曼的。我没有听过这支乐曲，不知是什么样的曲子？会不会这就是在克拉拉的墓地前献给曲子？因为在创作完这支曲子不久，克拉拉就去世了。为什么这么巧？勃拉姆斯刚刚写完献给克拉拉的乐曲，克拉拉就与世长辞了？为什么又这么巧？在克拉拉去世十一个月后，勃拉姆斯就又与世长辞了？莫非一切都在冥冥中有什么预兆？莫非神或者是爱已在冥冥之中安排好了一切包括生死的时间表？生命和艺术中真是充满了许多难解之谜。

勃拉姆斯和克拉拉的故事

勃拉姆斯和克拉拉的故事：

1853年，约翰内斯·勃拉姆斯作为匈牙利小提琴家Eduard Reményi的随从进行了一次演出旅行，在旅行到汉诺威的时候，他遇到了匈牙利著名小提琴家作曲家约瑟夫·姚阿幸（Joseph Joachim）。

姚阿幸给了勃拉姆斯一封信，介绍他认识舒曼，勃拉姆斯前往杜塞尔多夫去见舒曼，并受到舒曼的欢迎。他跟随舒曼学习的时候，内心暗自爱上了舒曼的妻子克拉拉。

在舒曼生病住院之后，勃拉姆斯协助克拉拉照顾舒曼和他的孩子，舒曼死后，勃拉姆斯克制住自己的感情，离开了克拉拉。他终生未婚，把自己的爱情留给了大他14岁的克拉拉。

扩展资料

勃拉姆斯是一位热爱民族文化，追求古典精神的作曲家。他在创作中力图维护德奥的传统，和同时代的作曲家相比，他在这方面表现得更积极更自觉。在创作中他追求内在的感情的深刻表现，反对浮华的表面效果，风格质朴、严峻，作品富有哲理性。

在勃拉姆斯的创作中，交响音乐占有重要地位，在这类作品中，结构的原则、调性的布局、主题发展的逻辑性、复调思维的深刻性以及宏伟的气势等，都明显地看到J·S·巴赫、L.van贝多芬对他的影响。在他的4首交响曲中，以第1和第4最为著名。

勃拉姆斯的钢琴作品从早期沿古典奏鸣曲、变奏曲原则到更多地写作特性钢琴小品如随想曲、间奏曲、狂想曲以及民间歌曲、舞曲等，可以看出浪漫主义**对勃拉姆斯的影响。

这类作品集中体现了作者的艺术风格：深沉、典雅、富于技巧、手法细腻、形象丰富，有些是作者内心体验的独白，有些是生活情景的描绘。

勃拉姆斯与舒曼的渊源

约阿希姆要将勃拉姆斯介绍给舒曼。他认为，要是舒曼这位浪漫派音乐大师能为勃拉姆斯说几句话，那会对勃拉姆斯的前途大有好处。勃拉姆斯被天才和**们的头衔吓怕了，他想去向舒曼请教，又极怕受到冷遇，可约阿希姆的好意又不可推辞，于是，他悄悄地来到舒曼家中，像一个行路人，冒失地闯到人家要求给杯水喝似的。可他发现，舒曼是如此和蔼，绝不像他想像中的那样——是一个盛气凌人的老怪物，一个不可一世的音乐**。于是勃拉姆斯在钢琴前面坐下来，刚刚弹了几个音符，舒曼即热情高涨地对他说：“等一等，克拉拉一定得来听听。”说完，即将妻子请了进来。勃拉姆斯弹奏的时候，舒曼的眼里饱含泪水，他聆听着《升f小调奏鸣曲》，那梦一般的旋律，那柔和的变奏，那即兴演奏的灵感，是他本人直到44岁从来没能达到的。一股父亲般强烈的慷慨之情，从舒曼心中迸发出来，他立志要忠于这个来自汉堡贫民窟的青年，他似乎意识到，勃拉姆斯将会把他的艺术理想，带向一个更高、更美、更为持久的境界中去。

这一年是1853年，勃拉姆斯20岁，与舒曼夫妇的相识，是他音乐天才发展进程中迈出的最关键的一步。舒曼把勃拉姆斯介绍给最优秀的音乐界人士。他给一位出版商写信，请出版商一定要发表勃拉姆斯的作品。他还在《新音乐报》上撰写《新的道路》，称赞勃拉姆斯是一个很有创见的天才。舒曼夫妇经常一星期举办一次音乐会，勃拉姆斯不仅成了他们家的座上客，而且也成了舒曼心上的宠儿。音乐界人士交口称赞勃拉姆斯是个难得的后起之秀。勃拉姆斯演奏舒曼的作品，极其出色。由于受到舒曼这位音乐巨匠的奖掖，勃拉姆斯的进步更为惊人，毫无疑义，一个青年音乐家，能受到前辈音乐家的夸奖、指点与影响，肯定获益匪浅。这就不难理解，为什么勃拉姆斯和舒曼的音乐作品有许多共同之处，勃拉姆斯是接过舒曼手中的火炬，将它举得更高、更远、更明媚。

舒曼夫人克拉拉是个高贵、美丽、才华出众的女性，她待勃拉姆斯像待自己的儿子，勃拉姆斯也把舒曼夫人当作自己的母亲。不久，舒曼得病住进了精神病院，他不仅把他的音乐，也把他的家庭、子女和妻子，全部托付给勃拉姆斯这个他衷心喜爱的青年人。在舒曼长期生病期间和逝世之后，是勃拉姆斯给舒曼一家带来了安慰。每当克拉拉过于悲伤的时候，勃拉姆斯便竭尽全力来减轻悲剧带给她的重创，他坐到钢琴前面，以音乐来抚慰她那哀痛的心灵。还是在舒曼离开人世之前，勃拉姆斯到医院去看他。有一次，舒曼突然认出了勃拉姆斯，在这短暂的清醒片刻，他们一起谈音乐，谈他们对舒曼全家人的共同感情……面对这个音乐大师奄奄一息的病体，勃拉姆斯只得在心头充满悲哀!舒曼是他崇拜的音乐家，是他真心喜爱的朋友，是他亲近的恩人和慈父，可是面对病中的舒曼，他又爱莫能助。这是多么漫长的煎熬与折磨，病在舒曼身上，而痛却在每个亲人的心头。生离死别，令21岁的勃拉姆斯大有历尽沧桑之感。可他必须坚强，必须忍住泪水。他经常陪伴克拉拉·舒曼在莱茵河畔作长距离散步，他称克拉拉为“亲爱的母亲”，他们像母子，又像一对朋友。勃拉姆斯的热情和忠诚，勃拉姆斯的天才和青春，只有克拉拉最为理解和爱惜。

25岁时，勃拉姆斯发表了第一首钢琴协奏曲，但这首协奏曲首演并没有获得成功。舒曼夫人克拉拉为这首协奏曲，在全德国作巡回演出，才使它渐渐出了名。克拉拉不愧为优秀的钢琴家，在她后期孤独的生活里，她常在欧洲各地作音乐旅行，既演奏丈夫舒曼的音乐，也演奏她忠实的朋友勃拉姆斯的作品。替他们向全欧洲扬名。勃拉姆斯和克拉拉都非常珍惜他们之间深厚的友情，后来勃拉姆斯离开了克拉拉，但他总是写信给克拉拉，讲述他的成功与失望，讲述他的追求和理想。克拉拉则尽可能帮他修改作品，谈她对他的作品的感受喜爱，以此来作为她的答复。

勃拉姆斯50岁那年，创作了《d小调小提琴奏鸣曲》，他把乐谱寄给了克拉拉，当时克拉拉的胳膊疼痛难忍，不得不让她的女儿弹钢琴部分，而她坚持亲自给勃拉姆斯写信，谈论“这首优美的奏鸣曲”。勃拉姆斯和克拉拉之间的感情直到生命的最后时刻仍是很强烈的。1896年3月克拉拉患了严重的麻痹症，但她还设法写了几个潦草的字用以祝贺勃拉姆斯的生日。

克拉拉舒曼是贵族吗

克拉拉舒曼是贵族吗：首先她是作曲家，评论家，监制，钢琴演奏家，名人，母亲和罗伯特·舒曼的妻子，被公认为19世纪有力量的女性。古典音乐的力量女人：克拉拉·舒曼（Clara Schumann）其次这种光刻技术是100马克钞票上克拉拉图像的模型在克拉拉·舒曼周年纪念日，德国各地都有特别音乐会，在茨威考、法兰克福、波恩和莱比锡都有展览。仅后一个城市——她的出生地——在2019年就有大约170个纪念舒曼的活动。她年轻时的新传记和日记已经出版，克拉拉·舒曼早已被遗忘的作品也出现在了海报上。在德国，她的形象几乎为所有人所熟悉——至少对2002年欧元被采用之前的德国人来说是这样——她是1989年推出的"100德国马克纸币上的女人"。除此之外，克拉拉·舒曼在音乐生活中留下了不可磨灭的印记，时至今日依然清晰可见。一、大胆地热爱弹琴这个著名人物于1819年9月13日出生在莱比锡，名字叫克拉拉·维克（Clara Wieck）。她的父亲弗里德里希·维克（Friedrich Wieck）是一位著名的钢琴老师，也是一家钢琴厂的创始人。从五岁起，他就按照自己的个人方法教她弹琴。他还让她学习了文学和外语，加上长途散步和体育锻炼，增强了克拉拉的体能。古典音乐的力量女人：克拉拉·舒曼（Clara Schumann）即使是年轻女孩，在这张照片中看起来也有雄心勃勃和自信九岁时，克拉拉（Clara）在莱比锡歌剧院（Leipzig Gewandhaus）首次亮相钢琴。此后不久，弗里德里希·威克（Friedrich Wieck）出版了他女儿的作品，《四个波兰舞曲》。父女俩进行了广泛的音乐会巡回演出-首先是在德国，然后是巴黎和其他外国。通常要花两三个月，旅程很艰苦，有时还必须带钢琴。克拉拉·维克（Clara Wieck）的演奏被描述为热情奔放。约翰·沃尔夫冈·冯·歌德（Johann Wolfgang von Goethe）在魏玛（Weimar）音乐会后写道："女孩比六个男孩加起来还要强大。" 那些亲自见到她的人给人以不同的印象。Felix Mendelssohn形容她害羞而安静。1838年，弗朗茨·李斯特（Franz Liszt）称她为"一个非常简单的人，举止非常好，没有风骚，完全沉浸在她的艺术中，但具有最高的意义。"二、杰出的相识和初恋她的音乐会节目，通常包括她自己的作品，一定是令人印象深刻的。1835年11月9日，16岁的克拉拉·威克(Clara Wieck)首次演奏了A小调钢琴协奏曲。德国钢琴家拉格纳·席默（Ragna Schirmer）在克拉拉·舒曼（Clara Schumann）周年纪念年曾表演过这首乐曲，但后来承认自己"精疲力竭"。古典音乐的力量女人：克拉拉·舒曼尝试演奏克拉拉的脚步声会使现代钢琴演奏家精疲力尽李斯特，门德尔松，歌德以及帕格尼尼和肖邦都认识这个小女孩，当然还有罗伯特·舒曼（Robert Schumann）。初次见面时她只有9岁，他是19岁的法律系学生，在Wieck一家住了一年，从她著名的父亲那里上课。当克拉拉（Clara）16岁时，亲密的友谊演变成爱情。当弗里德里希·维克（Friedrich Wieck）风起云涌时，他禁止两者之间的任何接触，为女儿组织巡回演唱会并从早到晚监督她。两人在1837年8月秘密订婚，还在法庭上为了结婚的权利而斗争。法院作出了对他们有利的裁决，罗伯特·舒曼（Robert Schumann）和克拉拉·维克（Clara Wieck）于1840年21岁生日前一天结婚。三、资产阶级的妻子和著名的钢琴家罗伯特·舒曼最初希望他的妻子能停止演奏，专注于她作为配偶的职责。但不久之后，这对夫妇的经济状况以及她的决心使她复出：1840年秋天，她以克拉拉·舒曼的身份举办了第一场演唱会。"我无法克制我的艺术。如果我这样做了，我永远不会原谅自己，"她写道。克拉拉：国际著名钢琴家；罗伯特：无名作曲家。然而，这对夫妇完全依赖于他的创作活动，而且因为罗伯特需要平静和安静才能工作，克拉拉不得不严格限制她的练习。她最强烈的愿望是"罗伯特能完全生活在音乐和他的乐趣中，没有忧虑能影响他作为一个艺术家的生活。"尽管有10次怀孕和8例活产，克拉拉在他们14年间共进行了至少139场演出。这些表演有时使这对夫妇更远，到达德国北部（1842年），俄罗斯（1844年），维也纳（1846年）和荷兰（1853年）。在巡回演出中，罗伯特不得不面对他著名妻子的自卑感。就她而言，她发挥了他的作品，并使它们在国际观众中享有盛誉。这段婚姻似乎是幸福的，在艺术上也富有成效。两人交换了音乐方面的想法，克拉拉建议她的丈夫进行作曲活动，罗伯特鼓励他的妻子发挥自己的创造力。然而，克拉拉似乎已经吸收了当时社会的态度，认为作曲是男人的工作。即使在1845年的《钢琴三重奏》(Piano Trio)被认为是她最成功的作品之后，她仍写道："当然，这是一部女性作品，总是缺乏力量，到处都缺乏灵感。"富有成果的艺术合作伙伴克拉拉·舒曼（Clara Schumann）的同父异母兄弟沃尔德玛·巴尔吉（Woldemar Bargiel）于1852年7月和8月探望了这对夫妇，并报道了罗伯特经常生病，以及他们如何影响他的同情心的妻子。在巴吉尔看来，"舒曼和克拉拉似乎拥有相同的身体，舒曼的种种感觉都流进了她体内。"罗伯特·舒曼（Robert Schumann）从十几岁起就遭受了抑郁和情绪波动的困扰。今天，他的病情可能被描述为双相情感障碍。在莱比锡的早期，后来在德累斯顿（从1844年开始）和杜塞尔多夫（从1850年开始），疾病和神经衰弱的症状交替出现。 罗伯特·舒曼（Robert Schumann）在幻觉的困扰下，于1854年初自杀自杀跳入莱茵河，但被渔民营救并送往波恩附近恩登尼希（Endenich）的精神病诊所。根据医生的命令，他的妻子仅在1856年7月29日去世前两天才被允许见他。舒曼的孩子们（从左至右）：路德维希，玛丽，费利克斯，埃莉斯，费迪南德和欧金妮（1855年）合影这位37岁的女孩从那一刻起在接下来的41年中仅以黑色露面，她不得不彻底地重新组织她的生活，将孩子们安置在寄宿学校，与家人同住并恢复音乐会之旅。从1863年至73年，这些旅行仅将她带去了英国19次。四、在现代音乐会生活中留下痕迹一个年轻的家庭朋友成为了支持者：约翰内斯·勃拉姆斯（Johannes Brahms），在罗伯特去世前一年，才20岁的他遇到了舒曼。约翰内斯·勃拉姆斯（Johannes Brahms）和克拉拉·舒曼（Clara Schumann）的故事是一个爱情故事，也是一个推测，因为两个人同意销毁彼此的信件。剩下的就是书信，揭示了克拉拉是勃拉姆斯在所有成分方面的最佳顾问，并为作曲家的交易提供了迷人的视角。在巴登-巴登（Baden-Baden）和柏林呆了多年之后，舒曼在美因河畔法兰克福霍克博士音乐学院被任命为"第一钢琴老师"。舒曼夫人在Mylius街的公寓里上课。不久之后，她的学生就称其为"眼泪与叹息街"：音乐大公因她的残酷批评而臭名昭著。克拉拉的两个女儿为她的教学提供了支持。她的三个儿子有不幸的命运：一个是精神残疾者，住在疗养院，另一个是精神分裂症，另一个是对**上瘾。在"眼泪与叹息之街"上授课克拉拉·舒曼（Clara Schumann）于1896年5月20日在法兰克福去世，享年77岁。除了她的作品外，她最持久的影响力可能还在于她的音乐会节目，该音乐会节目由贝多芬，勃拉姆斯，肖邦，门德尔松，舒伯特和巴赫等作曲家从古典音乐中细腻而琐碎的小片段演变成完整的奏鸣曲和周期。当然还有舒曼（Schumann），她不遗余力地提拔了他的名声。最后作为19世纪最重要的女钢琴家，克拉拉·舒曼为人们期待并演奏至今的钢琴曲目做出了贡献。作为她丈夫作品的出版商，她将舒曼曾经献给她的歌曲改编成钢琴曲。但在他死后，有一件事她几乎完全没有做——那就是作曲。