爆发力训练方法拉丁舞（拉丁舞怎么训练脚背和爆发力，我腿部的爆发力和手臂的爆发力都不够）

本文目录

• 拉丁舞怎么训练脚背和爆发力，我腿部的爆发力和手臂的爆发力都不够
• 孩子跳拉丁舞怎么练习爆发力
• 拉丁舞基本功技巧剖析
• 您好！我想请教一下，如何能把恰恰跳的有爆发力
• 舞蹈控制力和爆发力怎么练
• 学了一年多拉丁舞，如何提高舞蹈力量50分
• 拉丁舞怎么练力量的啊、要实际的方法、老师说我跳舞太软了

拉丁舞怎么训练脚背和爆发力，我腿部的爆发力和手臂的爆发力都不够

拉丁舞中训练脚背的力量可以用半脚尖，腿部的爆发力可以训练小踢腿，如果这些是在不清楚的就可以进行专业的舞蹈培训，慢慢的训练，你就会发现这些都会学到，这样也能够更专业的进行练习好舞蹈的爆发力，也能快速的提升自己。

孩子跳拉丁舞怎么练习爆发力

第一：跳时要双手握住、不要紧贴身体，避免碰撞第二：立直脚步向前冲、弯腰地弹跳第三：握握手点点头、将脚伸出对方的身体、面对着面最后跳得成功了。

拉丁舞基本功技巧剖析

拉丁舞基本功技巧剖析

    拉丁舞基本功技巧剖析

　　1、反身技巧。所谓反身，就是以腰轴旋转意识带动上半身的(不完全)转动。它的作用在于帮助人体重心推出，重心刚一到位，反身便消失在自然倾斜中。反身不但是旋转舞步的前奏，而且是其他舞步间衔接的过渡。没有反身技巧，身体就会显得僵硬;有了反身，重心转移就会锦上添花。

　　2、倾斜技巧。这里所说的倾斜，是以人体纵轴偏离垂直座标为特征展开的。其作用是通过腰轴发力促进人体流动，伴随反身动作展现曲线美的造型。同反身一样，需要注意肩部扭曲和腰部弯曲。

　　拉丁舞基本功技巧剖析

　　3、摆动技巧。以腰胯发力而实现的摆动感，其作用是加大运步的步幅，增强身体的流动。为获取摆动感，需要在腰胯发力的同时运用脚掌推力，以及漆关节的配合，从而实现身体在空中的挪动。

  　4、升降技巧。以促进重心转移，实现平面牵引为目的的升降，即脚掌为中心，先使脚跟微微离地，在脚跟上升过程中逐步伸直漆盖，使身体上升到最高，然后随着漆关节弯曲使脚跟逐渐落地

　　Salsa入门常识

　　1、基本节拍：每一音乐节拍为6～8拍，1次一拍一动，每支曲4～5分钟。

　　2、基本舞步：从音乐的第一拍起开始跳。配合节拍从左脚开始迈出第一步，连续3次踏地动作后，再从右脚开始重复动作。

　　3、身体旋转：旋转时重心放在脚掌，身体保持平衡，干脆利落地完成一个完美的转身。

　　4、动作细节：双手自然随身体舞动，臀部收紧，胯部运动灵活，熟练后逐渐跟上音乐节奏。

　　拉丁舞中的步法、脚位、脚法

　　今天我给大家介绍几个拉丁舞中常用的名词术语，明白了这些常用舞蹈术语的意思，也会让我们这些业余拉丁舞爱好者显的更专业一点，让专业舞蹈学生也复习一下，加深理解，同时也方便和拉丁舞高手进行交流，共同提高。

　　一个舞种的基本单元是“舞步”，“舞步”是由“步”组成的，单足每运动一次称为一“步”，由若干数目关系相对不变的步(例如左右脚运动的顺序、每一步的脚位、身体的姿态和方位等)组成舞步(或称步法、动作)。

　　脚位：是每一步相对于场地、身体或另一只脚所处的位置。

　　脚法：既在跳舞过程中脚与地面接触的部位(脚跟、脚掌、全脚运动方式)及用法。

　　基本步的刻苦训练 学习拉丁舞，首先要掌握拉丁舞的节奏及舞蹈风格，这就就离不开基本步的刻苦训练。 练习基本步就象唱歌学曲调一样，曲调学会了，会唱了，不一定就是唱的好，唱同样的歌，即使曲调都对，都不跑调的前提下，歌唱家唱出来的为什么就那么动听，那么感人呢。跳舞也是一样，如果你基本步会走了，不代表你基本功已经练习好了，基本功是判断一个人舞蹈水平的标准，所以，基本功的’训练是不能忽视的，很多人不愿意练习基本功，却强烈渴望自己能跳好，只想跳套路，不虚心，这样是很难有所提高的。

　 　拉丁舞之四个优先考虑的原则

　　· If 2 peoplo dance together with fun, when you see, you want to see, you want to be involved!

　　· 看一对舞者像淘气的精灵：挑逗对方的情绪纵情音乐之间;他们之间深情的凝望，而在舞蹈之中，男女舞者优雅的交缠着，时而狂放热情，时而优雅性感，不用说，心情一定也跟High 了起来。

　　· 就像拉丁舞蹈，它特有的风格使每个人都充满着惊喜。

　　1. 音乐：身体律动符合音乐节奏，才能使舞蹈动作更具吸引力。

　　2. 默契：舞伴之间如何能一同随音乐起舞。重要的是两人之间讯息传递的默契;也就是我们经常提到带领(Lead)与跟随(Follow)的协调性。

　　3. 美感：不论是身体姿势线条，在任何移动的两个位置之间都能很优美。

　　4. 速度：强调的不是爆发力与快慢的问题，而是如何使身体的位置更精准;如果能掌握动作开始与结束的位置── 稳定而准确，自然看起来就很有速度感。

　　· 值得一提的是，如果过份强调速度，而把其它三项原则摆在脑后，将会使得舞艺的发展受到限制。

　　· 所谓的带领(Lead)与跟随(Follow)，，男士主导方向及节拍的改变，当女士由于接收男士不同的讯息，营造出不同的气氛时，男士必能够灵敏的响应。如此两人才能有默契愉快的跳舞。

　　世界上出名的舞者，只要上台跳支舞，就能赢得如雷的掌声，羡慕了多少人!但是舞林高手之所以成功是有其秘诀的。一个出名的舞者，他们开始都会选择良好的环境去学舞，这个良好的环境就是具备着各种优良的条件：首先，他要选择在哪里学?向哪位老师学?选择好的音乐、好的舞池，还要有一双好舞鞋。这些条件缺一都会让你输在起跑点上;因此，舞界有位著名的舞者曾说过：「跳舞，要先从好的地板、好的音乐、好的舞伴开始，才有可能跳得好。」

　　说到学舞的环境，就是指学舞的场所。一般大型建物里都设有活动中心、交谊厅、会议厅或大教室，甚至民间的大厦公寓，也都有可供用的舞蹈场所，其次是舞蹈教室、舞厅、舞场。舞者不可单纯的考虑就近方便，或以便宜省钱为主要考虑条件去选择习舞的地方，这样会让你失去许多机会。一般来说，跳舞的地方应该是要兼备硬件和软件设备的，有木质的地板设备是理想的条件，但是有些活动中心或会议厅等，常见有磁砖或塑料地板，甚至是地毯地板，因为当初设计时，并不是以跳舞为目的，所以你无法选择，只能将就。这样不标准的地板，是无法达到好的效果的，最好还是选择有木质地板的地方练舞较合适。当然一般专业的舞蹈教室，无论地板、音响、师资等设备较为齐全。至于舞厅或舞场，虽然地板、音响等设备可能较好，但是环境较为复杂，当然亦有少数不错的舞蹈场所，也是提供练舞的好地方。

　　舞伴，当然也是练舞条件之一;如何选择舞伴，也是重要课题。俗语说：近朱者赤，近墨者黑。学舞，就像打高尔夫球一样，平常应多和比自已打得好的人一起打，才对自已有所助益，才会进步。初期阶段是不容易分出谁跳得比较好，等进入情况后，你会发现你身边的人是你的舞伴，或不是舞绊。当然，如果有人醉翁之意不在酒，看面貌佼好者，总是列入优先考虑，做为选伴的条件，春心荡漾，总会使人进步缓慢。要进步，只有找个程度比你好的人当即舞伴，才会跳得好。

　　选择师资，也是一个重要的课题，不能以为得奖最多的人就一定是好老师，有的人会跳不会教，跳得好却教不好，或者平常喜欢摆架子，动不动就骂人、发脾气，使你对自已失去信心，手脚因紧张而僵硬了，还能学什么舞?谁是好老师，你可能从朋友或舞界中得知一些风评和讯息;再者，你亦可从多方面去研判。一般来说，课程较满、资历较深者是较有教学经验的，具有亲和力，教学态度认真者，亦是较高水平的老师。当然，老师除了教舞之外，仪表气质也得注重，毕竟跳舞是一种具有国际礼节的绅士运动，假如衣冠不整，香烟不停，烟臭味熏得你无法忍受，会十分影响你的上课情绪的，舞界里是绝无此辈之流。有的老师是教惯了团体班，一个钟头下来，你一定分不到几分钟。如果选会数较少的班或个别上课，学费可能较高，但老师较有充分的时间教导你，二者之间是一种金钱和时间的抉择，先摸摸自已的口袋再决定吧!

　　最后说到舞鞋，对舞者来说，是最重要的一项。如果说音乐是舞者的灵魂，舞鞋就是舞者的生命，是舞者身体的延伸，也是身体的一部分。一般人可能以为穿一双普通的便鞋跳一跳也可以，何必花钱买舞鞋?或干脆买一双便宜的仿冒鞋穿著充数，反正自已也不是很会跳，更要小心有些老师或店家为了较高利润，便拼命推销低劣的舞鞋，以多赚一点钱。这种「只偷一毛钱不是小偷」的观念，就是阻碍进步的毒药。要知道「工欲善其事，必先利其器」，每种舞都有它的专用鞋：跳摩登，有摩登的舞鞋;跳拉丁，有拉丁用的舞鞋;其它还有芭蕾舞用的芭蕾舞鞋、踢踏舞鞋;最近还出有专属探戈用的舞鞋;英国的世霸舞鞋公司今年更推出了给教师或评审专用的教练鞋。分工很细，每种鞋都有它不同的结构和特点，以便用来适应各种不同舞步。在此建议初学者可以先买双练习用的练习鞋来跳，进入第二阶段后，可以再买一双拉丁摩登两用鞋。女生初学时先穿二寸低跟鞋开始，慢慢的再增高为二寸半、三寸……才不会重心不稳扭伤脚踝。过高的后跟对初学者是一种惊险的负担。低跟舞鞋，大部分是初学者跟高个子，或跳男步的女生的最爱，而三寸的高跟鞋的确使人变得婀娜多姿，婷婷玉立，适合程度较高的舞者。不会善用舞鞋的舞者，就像高球场上的选手，选取错球棒，上不了果岭，只有错失掌声和奖金的遗憾。

　　不久之前，听说：「要知道比赛时，哪对舞者会得冠军，从他们出场架势及走路恣态便可一目了然。」这证明当初你所决定的一切事物，对后来的成果是有极大的影响的。

您好！我想请教一下，如何能把恰恰跳的有爆发力

注意自信是跳好这个的源泉。站在台前准备的时候 一定要告诉自己 自己是最好的。。首先就是要自信。然后就是要注意胯的扭动，一定要有明显的扭动。而且每一次收拍都要定住 不要给人摇摆的感觉，收放自如。。再次 ，，力量也很重要。身体语言 以及面部表情。。。

舞蹈控制力和爆发力怎么练

舞蹈控制力和爆发力怎么练

你想知道舞蹈控制力和爆发力怎么练吗？对于练舞蹈的人来说，舞蹈的控制力和爆发力是非常重要的，控制力的好能够更加好掌握舞蹈的力度，爆发力则能体现这个舞蹈的震撼度，那么一起来看看舞蹈控制力和爆发力怎么练吧。

舞蹈控制力和爆发力怎么练1

如何提升爆发力和控制力？

爵士舞爆发力练习技巧：

爵士舞入门级爆发力练习技巧有很多

俯卧撑、仰卧起坐、深蹲都是练习爵士爆发力的有效方式 多做仰卧起坐可以练习腰部力量

爵士舞中如果只练习爆发力而不练习控制力 人就容易不稳定 也就失去了爵士的美感

爵士舞控制力练习技巧：

一、脚下的力量 在练习爵士的过程中 舞者脚下的力量都是不可或缺的 因此在跳舞的时候 我们的脚必须要抓紧地面 以此来避免因为爆发力而导致的重心不稳

二、身体部位的力量 跳舞时身体的某一个部位在做动作时 身体的其他部位也是有力量的 在做手上动作的同时 身体的其他部位需要用力收紧 而不能放松

三、动作的稳定 在随着拍子练习时 每一个拍子所对应的动作都要停稳 不要让自己的身体在停拍的时候晃动

最后我们还要通过音乐和舞蹈结合 运用身心和情感来抒发 表达出身体本能的对舞蹈动作的.控制和歌曲意境的融合。

舞蹈控制力和爆发力怎么练2

女孩学什么舞蹈能提升气质

1、芭蕾舞

学习芭蕾舞需要拥有强烈的耐性和意志力，才能够掌握到芭蕾舞的精髓，芭蕾舞属于一项全身均衡的运动，所以对女孩的骨骼发育有很好的好处，能够纠正不良的姿态让女孩无论在什么时候都能够保持身姿的挺拔；同时长期的艺术熏陶能够使女孩更加自信美丽，是一种最能提升气质的舞蹈。

2、拉丁舞

拉丁舞是一款高带氧的运动，不仅要保持自身的良好形态同时还需要与舞伴互相配合，同时拉丁舞够塑身健身，使孩子保持一个健康的身姿；学习拉丁舞需要对音乐有一定的欣赏能力，能够培养孩子的气质修养。

3、民族舞

民族舞讲究全身各部位的互相配合，以及对音乐有良好的节奏感，才能展现出民族舞的精髓，经常跳民族舞的孩子其身姿更加挺拔修长，尤其是经过日积月累的舞蹈训练，举手投足之间都会显得非常优雅，跳民族舞还能改变孩子的性格，使孩子变得开朗自信，增强心理素质。

4、爵士舞

学习爵士舞需要女孩拥有强大的耐性和忍耐力，同时在学习过程中可以不断提高孩子的自信心，爵士舞是一项全身性的运动，身体的每一个部位都需要充分利用才能展现出舞者的美丽和自信。爵士舞的音乐大多都比较热情奔放，舞蹈动作较为简单，是一种非常放松但又能提升气质的舞蹈。

5、国标舞

这是一种对身姿要求非常高的舞蹈，练习国标舞需要女孩全身部位的配合，同时还要掌握正确的节奏感才能完成一系列协调的动作，女孩经过国标舞的训练能够使形态更加优美，展现出高贵的姿态和优雅的动；同时通过国标舞还能使孩子提高审美能力，激发孩子的想象力和创造力。

学了一年多拉丁舞，如何提高舞蹈力量50分

1、加强力量训练，可能和你的年龄有关。可以针对性得对脚踝、下肢、及腰背进行力量训练，增强舞蹈中的爆发力。2、培养乐感。拉丁舞中，除了伦巴音乐相对舒缓，恰恰和桑巴的音乐欢快、激烈，要听准音乐，不要慢半拍，当然动作过快抢拍也是不对滴。3、精神状态。你可能性格相对内向，不太能放的太。拉丁舞嘛，就是南美民族热情奔放的舞蹈，不要把它当做一技之长，而将其作为自己的爱好，真心地投入。

拉丁舞怎么练力量的啊、要实际的方法、老师说我跳舞太软了

跳舞的时候要把腿部肌肉收起来 跨提起来 想象自己头顶被一根线拉着 自己由内而外的韧劲就会出来 慢慢自己的激情就会被激发出来 自己就会有力量！加油吧！~