杀死比尔口哨（杀死比尔里面的口哨声为什么听起来那么诡异和恐怖）

本文目录

• 杀死比尔里面的口哨声为什么听起来那么诡异和恐怖
• 追杀比尔第一部电影中那个坏蛋独眼护士吹的那口哨是什么歌
• 杀死比尔中，戴眼罩的女人去医院补刀的时候，此时背景音乐口哨是什么曲子，第部电影
• 谁知道有哪些电影里面有吹口哨的镜头啊
• 杀死比尔1口哨歌在哪一段
• 美国恐怖故事结尾吹哨子是什么音乐
• 请问电影《杀死比尔》的动画片段里小女孩的父亲被杀死时放的那段由喇叭演奏的配乐叫什么名可有地方下载
• 杀死比尔全集里那段口哨声是什么歌曲的原旋律
• 如何评价系列电影《杀死比尔》

杀死比尔里面的口哨声为什么听起来那么诡异和恐怖

片头曲《Bang Bang》【哈哈哈题主说的真是我最喜欢的片段怒答一记！】赞同认为和电影情节融合的观点。加州山蛇一丝不苟地穿上护士服准备行刑用具，和随意悠闲的口哨声以及简单的歌词形成一种反差，很有哥特风格。伴奏阴郁，所以和整个情节融合起来毫无违和感。还有就是黑曼巴是她的情敌呀，亲手杀了情敌其实是很爽的呀！口哨就表现出这种愉悦感。但是暗杀还是需要营造一种诡异气氛的。所以这个音乐应该是复杂感情的写照。

追杀比尔第一部电影中那个坏蛋独眼护士吹的那口哨是什么歌

名字是《Twisted Nerve》.电影《杀死比尔》中美艳的独眼龙护士杀手准备刺杀昏迷的新娘——乌玛.瑟曼时哼唱的口哨曲。这首简单的口哨曲实际上是导演昆汀借用的是1968年的老电影《Twisted Nerve》中的插曲，作曲者是惊悚电影配乐大师Bernard Herrmann（伯纳德赫尔曼），曾与惊悚大师希区柯克长期合作。

杀死比尔中，戴眼罩的女人去医院补刀的时候，此时背景音乐口哨是什么曲子，第部电影

Twisted Nerve 来源于1968年的老电影《Twisted Nerve》中的插曲，作曲者是惊悚电影配乐大师Bernard Herrmann（伯纳德赫尔曼），曾与惊悚大师希区柯克长期合作www.tudou.com/programs/view/jJZCu55hhNE/

谁知道有哪些电影里面有吹口哨的镜头啊

《杀死比尔》独眼美女杀手吹的很著名的口哨声 你说的适合在大街上吹的那是“流氓哨”，哈哈。不过小心被**~~

杀死比尔1口哨歌在哪一段

一开始就是的《杀死比尔》是昆汀·塔伦蒂诺的第4部作品，影片彻底抛弃了老式复仇片的惯例，将乌玛·瑟曼所饰演的“新娘”复仇的全过程以非线性叙事手段描绘，影片讲述了“黑曼巴蛇”是“致命毒蛇”刺杀小组成员，而“黑曼巴”不想继续这种打打杀杀的日子，想退出刺杀小组，“黑曼巴”化名“艾琳”后与一个普通男子结婚，万万没想到刺杀小组头目比尔带领剩余的刺杀小组，将“黑曼巴”暴打一顿后，比尔一枪打中了“黑曼巴”的头部，“黑曼巴”捡回了一条命，变成了植物人，在医院用门夹死了一个强暴过她的医护人员后，踏上了血腥的复仇之路…

美国恐怖故事结尾吹哨子是什么音乐

那个口哨曲子叫Twisted Nerve，来自同名老电影，被kill bill（杀死比尔）这个电影发扬光大了，网上可以搜到的。。。希望对你有帮助。

请问电影《杀死比尔》的动画片段里小女孩的父亲被杀死时放的那段由喇叭演奏的配乐叫什么名可有地方下载

1 "A few words from the bride" Uma Thurman 影片对白，大概就是预告片里面uma驾着汽车说的那段话。 2 "Goodnight Moon" Shivaree 法国2002年一部喜剧片《monique》配乐。略略沙哑的女声，蓝调。再一次重播的时候，已经听过n遍。 3 "Il Tramonto" Ennio Morricone 一首抒情，舒缓的的吉他曲。1966年荒野大镖客第三部The Good,The Bad and the Ugly配乐曲目，出至意大利电影配乐大师Ennio Morricone。 4 "Can’t hardly stand it" Charlie Feathers 这位在卷1中就露脸的家伙，这次他又带来了一首民谣。 5 "TU Mir & Aacute" (edit) Lole Y Manuel Flamenco风格的曲子，带有浓郁的桑巴风情。在下强烈推荐，不可不听的曲目之一！与卷1的Don’t Let Me Be Misunderstood相比虽然音乐风格和表现首发都完全不相同，但在节奏上确完全可谓完美的呼应—妙的是两支曲子背景音里面都有明快的拍手声。 6 "Motorcycle Circus" Luis Bacalov Luis Bacalov的西部意粉又来啦。这首曲子，是70年代美国电视剧Beretta 70的配乐。 7 "The Chase" Alan Reeves, Phil Steele and Philip Brigham 非常像某款电子游戏的配乐，当然也可能曾经出现在某部影片里面。 8 "The Legend of Pai Mei" David Carradine and Uma Thurman 人声对白。 9 "L’arena" Ennio Morricone 呵呵，又是ennio morricone著名的口哨乐。 10 "A Satisfied Mind" Johnny Cash 这位死后以《Hurt》获46届格莱美“最佳音乐录影带短篇奖”的美国乡村音乐歌手，曾于60年代在美国监狱进行了两场演出，流行乐史上最重要的人物之一。 11 "A Silhouette of Doom" Ennio Morricone 喇叭声不断推进的**，紧张，诡异。难道这支曲子就是新娘面逮黑巾那段剧情的配乐？ 12 "About Her" Malcolm McLaren 70年代的punk歌手，有个噱头是他组建的乐队中有一个当时年仅15岁的女主唱Annabella，并且在某张专辑封面中侧面**坐在地上。 13 "Truly and Utterly" David Carradine and Uma Thurman 人声对白 14 "Malaguena" Chingon 又是一首拉丁风格的歌曲，不介绍了，大家自己听吧。 15 "Urami Bushim" Meiko Kaji 来至日本1973年漫画改编的电影《修罗雪姬》（Lady Snowblood），演唱者就是该电影的主演—Meiko Kaji。卷1也有她的The Flower of确实不好找````

杀死比尔全集里那段口哨声是什么歌曲的原旋律

Twisted Nerve

来源于1968年的老电影《Twisted Nerve》中的插曲，作曲者是惊悚电影配乐大师Bernard Herrmann（伯纳德赫尔曼），曾与惊悚大师希区柯克长期合作。

Bernard Herrmann的作品在旋律和模块方面断绝了与经典好莱坞体系的联系，旋律仅限于非常简单的阶梯式乐章。他也与黄金时代音乐决裂。他的音乐给人以调性的印象，但难以判断几点。

扩展资料：

杀死比尔影片评价：

《杀死比尔》在导演的掌控下，尽管血肉横飞，却因为导演对于暴力无置评的态度以及镜头语言接近完美的精致消解了那噩梦般的暴力展示，同时导演执著的时间结构和片段拼图所带来的叙事感染力使得《杀死比尔》令人难忘。（网易评）

在《杀死比尔》中，包含了黑帮、杀手、血战、复仇等在动作片中常见的元素，或许应该说是昆汀本人统一的风格烙印，但在片中，这一切都以动作和形式完美的方式体现在影片的叙事之中。这部电影和昆汀以往的作品一样，**迭起，没有一刻冷场。（网易评）

参考资料：百度百科-杀死比尔

如何评价系列电影《杀死比尔》

如果没有音乐，《杀死比尔》将是怎样一部电影呢？一部充满残肢断臂的电影，但是和“暴力美学”扯不上关系；一个牵强的为了女儿逃亡因为爱而复仇的故事：虽然险象环生，但一切真相大白后不过只是让人淡淡一笑。然而庆幸的是，导演昆汀•塔伦蒂诺是那种家里黑胶唱片数量超过CD数量的超级乐迷。他用从四处采集来的而不是为电影度身定做的音乐，拼贴起这样一部《杀死比尔》：顽劣的，暴虐的，狂欢的，深情款款的《杀死比尔》。电影一开始，触目惊心的画面在“嘭”的一声枪响后和主题歌一拍即合。比尔为新娘擦去面颊上鲜血的那只苍老而温润的手，不露面的比尔话外音似的断断续续的剖白，新娘气若游丝的喘息，配上南茜•辛屈拉（Nancy Sinatra）漠然黯淡的浅吟低唱，让这样的开端有一种诡异的平静。然而，平静下潜藏杀机：新娘鲜血淋漓的脸因为恐惧而扭曲，之后比尔给新娘头上“嘭”地来了一枪，同时主题歌唱起“我的宝贝朝我开了枪”。暴力的大幕拉开，即使只是在平静的表面下暗流涌动。平静和暴力的张力构成了一种黑白对比的色调：新娘的脸是惨白的，脸上的血是深黑的；字幕打出时，粗体文字是白的，背景是黑的；主题歌中，女生迟缓轻飘的声音是白色的，低迷微颤的西班牙吉他伴奏是黑色的，并且歌里还唱着：“他穿黑，我穿白。”音乐和画面在这样的黑白对比下相映成趣，把极简有力的风格像邮戳一般“啪”地盖在了电影的开篇。音乐和惊悚如何交织融合？这是一个问题。而在《杀死比尔》中，“加州山蛇”企图在医院暗杀新娘时的一段音乐，强有力地回答了这个问题。这一段口哨本是西区柯克的御用配乐家、电影配乐大师勃纳德•赫尔曼（Bernard Herrmann）为60年代的《魔鬼天使》（Twisted Nerve）所配，却被昆汀用到了电影中，且用得恰到好处。一开始，只有单独的口哨音。口哨轻快诙谐，像一个游游荡荡的人四处闲逛，画面也正好是“加州山蛇”步履飘逸的样子：镜头从背影到鞋跟，再从鞋跟到手中的伞柄，最后拍到正脸，每一次切换都像口哨音一样干脆轻快，此时除了“加州山蛇”脸上的眼罩，并无惊悚之感。随后，合成器伴奏音加入，时间正好卡在“加州山蛇”移出镜头而画面沿着空荡荡的医院走廊前行的时刻。这时伴奏音和口哨音是不和谐的：不仅在音调和节奏上不和谐，伴奏音还有着一股凸于口哨音的锋利冷峻，这和走廊中光线渐暗形成的压迫感呼应，惊悚感开始沁入。之后画面一分为二，一半是病房中新娘的脸，另一半是“加州山蛇”在谋杀前的准备工作，口哨音和伴奏音这时像两股溪流汇聚到一起，连同镜头的两半也一起汇聚，把惊悚感烘托起来，达到了一种微微躁动的小俱声势的恐惧。突然，口哨音和伴奏音又分裂了，伴奏音急速下滑、跌跌撞撞，而口哨音一如既往地平缓，再看镜头——恰好是“加州山蛇”在用针管抽取谋杀新娘所用的毒药。可见，下滑的不和谐的伴奏音，成为了昆汀在观众心口上猝不及防的一割，向观众预告：“新娘要再一次被谋杀啦！”最后，口哨声暂歇，取而代之的是各种管乐弦乐打击乐的大合奏，像海浪击石，“轰”一声汇聚在一起，又幻化成水花四散开；与此同时，“加州山蛇”准备就绪，她戴着眼罩、托着毒针和托盘、面目狰狞，在杂乱的轰轰作响的音乐中，迎着镜头走过来，走向新娘的病房——昏迷的新娘坐以待毙。说白了，《杀死比尔》其实是个爱情故事，是江湖儿女快意恩仇，是典型的血色浪漫。然而片中对于新娘和比尔的爱情线索交代得仓促，新娘用“五雷摧心掌”结果比尔的一段简洁得几乎没有情感渲染。昆汀只在片尾用新娘躲在厕所哭天抢地的一小节表明——此情可待成追忆。新娘和比尔之间的感情究竟是怎样的？恰好，音乐作了注脚。这一段音乐，是赞菲尔（Zamfir）用排箫演奏的《孤独的牧羊人》（the lonely shepherd）。它出现了两次，第一次是当服部半藏用手指在窗玻璃上写下“bill”，而后新娘用衣袖小心翼翼将它擦去；第二次是新娘坐在以橙红色天空为背景的飞机里一笔一划写她的“死亡名单”，“bill”的名字还没写完，镜头就虚化了。排箫的音色，加上赞菲尔这样能把阿尔贝诺尼、巴赫等人精致繁复、绵密浓厚的巴罗克音乐演奏得沉郁深远的大师，呈现出一派清清冷冷。如同百炼钢化作绕指柔，比尔这一暴虐成性的黑帮老大，在这样的乐声中，化作了萧索的平原之上、孤寂的远山之颠一粒渺小的人影，苍老，空茫。这样的比尔，是新娘心底的比尔。暴力是《杀死比尔》的主旋律，因此昆汀用了大量的音乐素材为满眼嗞嗞喷血的躯干还有新娘砍人如切瓜一般的场景作铺垫、作渲染。昆汀纵横捭阖，用古往今来世界各地的音乐搭配五光十色的暴力场景，展现出暴力远近高低各不同的面孔。暴力甚至因此有了美感。描述石井阿莲身世的动画所配的音乐，绘出残阳如血，大漠黄沙，无边落木萧萧下似的暴力，隐忍而决绝，一股悲情像一口抵着舌尖的热血。正是这样的暴力，造就了石井阿莲这样的女子。服部半藏给新娘展示自己珍藏的刀时，配乐是莉莉周（Lily Chou-Chou）的《用伤口疗伤》（Wound that Heals）。这一段天堂圣歌般空灵的音乐，配合着新娘见到这些刀时醍醐灌顶的膜拜之情，似乎形成了悖论——这段音乐带出的神圣的近乎宗教性的顶礼膜拜却原来是因为与杀人不眨眼的凶器片刻间的四目相对，而这些凶器却恰恰又是人们用来治愈伤痛、抚平动荡、追求天堂般安宁的工具。正是这样的悖论让服部半藏决定洗手不干，不知是否昆汀自己也迷惑于这样的悖论呢？新娘和石井阿莲的一战在风花雪月的布景中，打得酣畅淋漓。这时的配乐像弗莱明戈舞曲，混合着热情迷人的拨弦和清脆的击掌，为的就是挥洒暴力中那种人剑合一、物我两忘的**。而当石井阿莲被削去天灵盖应声倒地时一支日本歌曲《残杀之花》（The Flower of Carnage）响起，让日本人性格中菊与剑的两面混合着伤感、怀旧陡然升腾。死就要死得惨烈壮美——这就是日本武士道的哲学：凌厉但又典雅，凄美然而坚挺。难怪当新娘回望一地残骸时，满眼的黯然神伤。昆汀眼中的暴力纵然千姿百态，然而我认为有一段音乐，是所有关于暴力的旋律的统领，是暴力光怪陆离的千番面孔的总谱。这段音乐出现在《青叶屋大决斗》一场开端，当新娘直面石井阿莲，砍下苏菲的一只手臂作为挑衅时，这样的音乐响起：鼓声夹杂打击乐搭建起抑扬顿挫、雄壮有力的底子；人声推波助澜，将一股波澜壮阔的杀气步步推进，直逼到最**。这是一首意大利歌剧似的曲子，乐声、人声配合着画面上青叶屋空阔的大厅、奢华喧嚣的布局、人群四散逃窜的场景，显出一种混乱的狂欢；而新娘逆人流而动，蹋刃而行。这是电影配乐大师颜尼欧‧莫利克奈（Ennio Morricone）为1968年的意式西部片《死神骑马来》(Death Rides a Horse)所作。昆汀这样的借用，使我突然想起了文艺复兴时期尼德兰画家博斯的画。博斯的画上，有各种怪诞的人物，人物有各种怪诞的姿态和表情。博斯将这千百种人物、姿态和表情并置在一起，表现他们的繁复和盛大；画面却并不显得躁动和拥挤，反而显现出了世界的无限大，和这世界中人们的尽情狂欢。对于昆汀，暴力正起了这种作用。昆汀的暴力不是为了嗜血的**、不是为了制造惊悚的效果，也不是为了影评人常挂在嘴边的“暴力美学”。他的暴力几乎毫无深意。他的暴力是黏合剂，或者说是一张网。他用暴力把所有这些黏合在一起，把这些零零碎碎的东西打捞而尽：对六、七十年代影视剧的回忆，对中国功夫的敬意，对细节的迷恋，对款款深情的回眸，还有偶尔露一小脸的揶揄俏皮，连同李小龙的黄运动服、青蜂侠的面具、昏迷的新娘身上被无限放大的蚊子。在这样的铺张里，他和他的观众上天入地、乐此不疲。其实呢，我真正想说的是，对于昆汀来说，音乐是一种更强力的黏合剂和一张更大的网，音乐把所有七零八碎连同暴力本身一起都粘合了、打捞了。所以说，虽然我们可以把昆汀看作以血腥方式描摹世界的坏小子，或者一个善于故弄玄虚的讲故事高手，但我更喜欢把他看作一个疯狂的音乐爱好者。他用旋律说话，音乐是他的笑纹、泪滴，是他吐纳的气息。这样的昆汀，最丰富，也最可爱。