拉斐尔前派的历史起源？拉斐尔前派的介绍

本文目录

• 拉斐尔前派的历史起源
• 拉斐尔前派的介绍
• 绚烂灵魅的拉斐尔前派
• 什么是拉斐尔前排派,包括哪些主要艺术家
• 拉斐尔前派 名词解释

拉斐尔前派的历史起源

19世纪中后期，英国工业****经济进入了一个蓬勃发展时期，处于维多利亚女王的“繁荣”时代。当时的画坛由皇家美术学院的艺术思想主宰，他们一直以拉斐尔的艺术为典范，弘扬学院派的古典主义，在社会上同时流行维多利亚时代的那种秀媚甜俗和空虚浅薄的匠气艺术。这种现状引起许多有思想和见解的艺术家不满。当时的青年画家亨特、米莱斯和罗塞蒂也发现，文艺复兴初期的作品感情真挚、形象朴实生动，正是他们向往的艺术风格。因此他们认为真正的艺术存在于拉斐尔之前，企图发扬拉斐尔以前的艺术来挽救英国绘画。于是于1848年，他们三人发起成了立一个画派，史称“拉斐尔前派”。 1848年，拉斐尔前派在约翰·埃弗里特·米莱斯于伦敦的家中发起了。在开始的聚会中只有约翰·埃弗里特·米莱斯、但丁·加百利·罗塞蒂和威廉·霍尔曼·亨特三人，而到了1848年的秋天，他们已经累积至7人，画派逐渐形成。他们是威廉·迈克尔·罗塞蒂、托马斯·伍尔纳（Thomas Woolner）、詹姆士·柯林（James Collinson）、弗雷德里克·乔治·史蒂芬（Frederic George Stephens）。还有一些年轻的画家和雕刻家也和他们有紧密关系。他们将画派的成立作为秘密，没有让皇家学院的其他人知道。 1889年，受到拉斐尔前派影响的画家包括了亚瑟·休斯（Arthur Hughes）、弗雷德里克·桑迪斯（Frederic Sandys）、伊芙琳·摩根（Evelyn De Morgan）等人，以及福特·马多克斯·布朗，布朗虽然没有加入画派，但他的画风却被认为是最接近拉斐尔前派原则的。1856年后，但丁·罗塞蒂成了拉斐尔前派里中世纪派画风的领导人，他的作品也影响了威廉·莫里斯，他们两人成为伙伴，不过罗塞蒂也因此和莫里斯的妻子，作为模特的珍·莫里斯（Jane Morris）发生了绯闻。福特·马多克斯·布朗与画家爱德华·伯纳-琼斯也成了伙伴。 相较之下，米莱于1860年后抛弃了拉斐尔前派原则，而重采皇家艺术学院创始人雷诺兹那种广泛而松散的风格。莫里斯和其他人则极力批评米莱的这种改变。 拉斐尔前派持续影响许多英国画家直至20世纪。罗塞蒂后来成为了欧洲象征主义的先驱。 1849年拉斐尔前派的作品被首次展览。约翰·埃弗里特·米莱斯所绘的《Isabella》和亨特的《Rienzi》在皇家学院进行了展示，而罗塞蒂的《Girlhood of Mary Virgin》则在伦敦海德公园的街角自由展示。画派里所有成员已达成共识，在他们作品的签名旁边留下拉斐尔前派的缩写— PRB 的记号。在1850年1月至4月间他们又发行了杂志，名为“The Germ”。但丁·罗塞蒂的弟弟威廉·罗塞蒂负责杂志，发行了包括罗塞蒂、托马斯·伍尔纳和詹姆士·柯林的诗，以及其他有关艺术与文学间的亲前拉斐尔派的论文，如考文垂·巴特摩尔（Coventry Patmore）的文章。但这也同时显现了为何拉斐尔前派仅维持短暂时间的原因，因为杂志并不能长时间的维持画派的气势 。 1850年，在约翰·埃弗里特·米莱斯的《**在父母家中》进行展览后，拉斐尔前派引起了不小的争议。画中描绘**一家人在满地木屑的杂乱木匠房里工作，包括查尔斯·狄更斯在内的许多人批评那是一种对**的亵渎。他们的中世纪画风被批评为保守倒退，而详尽的描绘细节则被批评丑陋而刺眼。狄更斯批评米莱将**一家人描绘得像是酗酒者和贫民窟，而“中世纪”的姿势则荒谬而扭曲。另一个名为“The Clique”的画派极力批评拉斐尔前派。皇家学院的主席查理斯·洛克·伊斯特莱克（Charles Lock Eastlake）也公开批评拉斐尔前派主张的原则。不过，拉斐尔前派得到了评论家约翰·拉斯金的支持，他赞扬拉斐尔前派对于自然状态的描绘以及否定了传统绘画的方法。他继续在金融上和他的写作上支援拉斐尔前派。 在争议之后，詹姆士·柯林离开了画派。他们集合起来讨论应该由谁来取代他的位置，但最后却无法达成决定。于是画派便解散了，不过他们继续发挥著影响力，画家仍然继续用这些风格作画，但他们不再于作品上签下“PRB”了。

拉斐尔前派的介绍

拉斐尔前派（Pre-Raphaelite Brotherhood），又常被译为前拉斐尔派，是1848年在英国兴起的美术改革运动。1拉斐尔前派最初是由3名年轻的英国画家亨特、罗塞蒂和米莱斯所发起组织的一个艺术团体，目的是为了改变当时的艺术潮流，反对那些在米开朗基罗和拉斐尔的时代之后偏向了机械论的风格主义画家。拉斐尔前派的作品基本上以写实的传统风格为主，画风审慎而细致，用色较清新。拉斐尔前派反对院派的陈规，有的作品呈现忧郁的情调。代表人物有：伯恩·琼斯等。1拉斐尔前派对后世产生了难以估量的影响，如：唯美主义、象征主义、维也纳分离派、新艺术运动和工艺美术运动等等，甚至20世纪70年代后的一些当代绘画作品亦受其影响。

绚烂灵魅的拉斐尔前派

拉斐尔前派是19世纪中叶产生于英国的一个画派。它是由一批美术学院的青年学生宣导并得到一些诗人和雕刻家的回应，于1848年成立了联谊会。其中最主要的成员有亨特、罗塞蒂、米莱斯、斯莱芬斯、柯林森、伍尔纳等人。这些青年不满英国画坛的保守平庸，反对学院派宣导的继承拉斐尔的传统，认为艺术正是从拉斐尔开始走入了只追求理想化和完美而缺少真实的歧途。

学院派的作品缺乏明快的色彩和对细节的关注，每幅画者都按照相同的构图原理和明暗来处理完成，显得僵死而缺少生气。要改革艺术，就必须回到拉斐尔之前的时代去，以早期文艺复兴（即拉斐尔之前）那种有明快色彩、有丰富细节和漂亮自然风光的绘画艺术为榜样，创造出一种风格清新、技巧淳朴和感情真挚的艺术。

在这些青年看来，拉斐尔尽管技巧很高，但他的艺术不过是表面的完美。

拉斐尔前派最初是由3名年轻的英国画家（即：约翰·埃弗里特·米莱斯、但丁·加百利·罗塞蒂又译丹特·加布里埃尔·罗赛蒂和威廉·霍尔曼·亨特）所发起组织的一个艺术团体（也是艺术运动），

他们认为拉斐尔时代以前古典的姿势和优美的绘画成分已经被学院派（Academicart）的教学方法所腐化了，因此取名为拉斐尔前派。他们尤其反对由约书亚·雷诺兹（JoshuaReynolds）爵士所创立的英国皇家艺术学院（RoyalAcademyofArts）的画风，认为他的作画技巧只是懒散而公式化的学院风格主义。他们主张回归到15世纪义大利文艺复兴初期的，画出大量细节、并运用强烈色彩的画风。

拉斐尔前派常被看作是艺术中的前卫派运动，不过他们否认这种描述，因为他们仍然以古典历史和神话作为绘画题材以及模仿的艺术态度，或者是以类比自然的状态，来作为他们艺术的目的。不过，拉斐尔前派毫无疑问将自身视为艺术界的改革运动，为他们的运动取了名称以做区别，并且也出版了他们的期刊TheGerm，

这些艺术家的作品大多取材于圣经和文学著作，有浓厚的文学味，注重作品的道德教育作用。作为一种艺术**，拉斐尔前派反映出****机器生产和繁华的都市生活在人类心灵中造成的危机，体现了一种怀旧的情绪，带有象征主义和唯美主义的倾向。

拉斐尔前派试图恢复古代的淳朴画风，这愿望虽好，他们却无法做到这一点，毕竟时代不同了，艺术的发展也不可能再完全回复到早期文艺复兴艺术的那种古朴风格。况且拉斐尔前派画家大多热爱文学，常把文学和戏剧情节用绘画来表现，结果反而使他们的作品显得莫测高深，很难让人看懂。他们实际上给自己确定了一个无法达到的目标，其努力最终并未取得多少实际效果，遭到许多人的反对。多亏当时著名评论家罗斯金的鼎力支持和宣传，才使这些青年艺术家的主张得到社会的重视。拉斐尔前派从1848年成立，到1854年就基本解散了。其中的主要发起人米莱斯转向学院派，担任了皇家美术学院院长，罗塞蒂同他的弟子们建立了第二个兄弟会，亨特则专心致力于宗教画的创作。

什么是拉斐尔前排派,包括哪些主要艺术家

拉斐尔前派是1848年在英国兴起的美术改革运动。拉斐尔前派，最初是由3名年轻的英国画家亨特、罗塞蒂和米莱斯所发起组织的一个艺术团体，目的是为了改变当时的艺术潮流，反对那些在米开朗基罗和拉斐尔的时代之后偏向了机械论的风格主义画家。拉斐尔前派的作品基本上以写实的传统风格为主，画风审慎而细致，用色较清新。拉斐尔前派反对院派的陈规，有的作品呈现忧郁的情调。拉斐尔前派包括的艺术家中代表人物有：1、弗雷德里克·乔治·史蒂芬(Frederic George Stephens)，评论家2、詹姆士·柯林(James Collinson)，画家3、托马斯·伍尔纳(Thomas Woolner)，雕刻家、诗人4、伯恩·琼斯。

拉斐尔前派 名词解释

拉斐尔前派是兴起于十九世纪中期英国画坛上的一个新画派, 1848年, 由英国青年画家罗塞蒂, 汉特, 米雷等人, 认为文艺复兴全盛时期以前的诗歌和艺术是那么尽善尽美, 发起成立了"拉斐尔前派兄弟团", 这一时期的拉斐尔, 在他的艺术世界中人物具理想美,色彩调和, 构图完美, 这些优点在十九世纪英国皇家美术学院, 被推崇为最高艺术指导指标.