马拉之死是什么风格（《马拉之死》创作背景是什么）

本文目录

• 《马拉之死》创作背景是什么
• 《马拉之死》和《格尔尼卡》的作者和时代特征和艺术风格或流派分别是什麽
• 《马拉之死》油画的赏析
• 马拉之死作者是
• 希腊还是罗马有幅名画叫某某之死,名分是啥
• 《马拉之死》是哪位法国新古典主义风格画家的代表作
• 马拉之死的美术风格

《马拉之死》创作背景是什么

《马拉之死》是法国新古典主义画派奠基人雅克·路易·大卫于1793年创作的画布油画，现收藏于比利时皇家美术馆。那么网友们知道《马拉之死》创作背景是什么吗？下面一起来了解一下吧。 1、 《马拉之死》创作于法国历史上动荡，血腥，也是伟大的变革时期。 2、 路易十六治理下的法国当时正处于一场危机中，这一波灾难的导火线照例是金融危机，法国因资助美国争取独立而洋洋得意，但财政上的拮据又迫使国王向人民增税。以避免破产。因为贵族、神职人员可以免税，但是穷苦的平民们却要为此掏空口袋。1789年，法国作物歉收，物价飞涨。 3、 1793年7月13日夜晚，法国大革命激进派的代表人物——保尔·马拉遇刺身亡。7月14日，法国召开国民大会，谴责保皇党的***阴谋。一位名叫希罗的代表发言，呼吁画家雅克·路易·大卫拿起画笔为马拉报仇，要让敌人看到马拉被刺的情景发抖。大卫是法国绘画中新古典主义的代表人物、国民大会议员、人民教育委员会委员，他接受了这一任务后，立即赶到事件现场，了解情况，为死去的马拉画了头像，下石膏面模作为形象参考。他还把刺客留下的匕首和马拉死去的浴盆搬回画室，作为创作的依据。 4、 科黛以向马拉举报康恩地区的吉伦特党人为名，进入马拉的浴室。事后的审讯记录表明，当时科黛向马拉举报了18名吉伦特党人，马拉一一记下，并表示第二天就要按名单抓人并送他们上断头台。此时科黛掏出小刀，一刀刺杀了马拉，然而她并没有逃走，而是静静地等待抓捕。所以，当时马拉手上的便笺，应该是那张他准备处决的18人名单。因此，有理由怀疑，桌子上充满慈善温情的钱和抚恤信，也来自大卫的杜撰而非事实。马拉死后，雅克·路易·大卫为马拉画了《马拉之死》画作。 以上就是对于《马拉之死》创作背景是什么的相关内容。

《马拉之死》和《格尔尼卡》的作者和时代特征和艺术风格或流派分别是什麽

《马拉之死》是法国新古典主义的代表人达维特的作品。而《格尔尼卡》是毕加索的立体派作品新古典主义是在18世纪后半期开始的，旨在回归古典，重现古希腊和古罗马艺术中的优雅风格。 立体派是20世纪的现代艺术。它富有理念的艺术流派,被看作是现代艺术的分水岭:A.主要追求几何形体的美，追求形式的排列组合所产生的美感。否定从一个视点观察事物和表现事物的传统方法，把三度空间的画面归结成平面的，两度空间的画面。明暗，光线，空气，氛围的表现趣味让位于由直线，曲线所构成的轮廓，块面堆积与交错的趣味和情调。依靠理性观念和思维,把不同视点所观察和理解的形诸画面，表现时间的持续性。

《马拉之死》油画的赏析

马拉之死》是法国新古典主义画派奠基人雅克·路易·大卫于1793年创作的画布油画，现收藏于比利时皇家美术馆。

《马拉之死》刻意营造了一个属于穷人的空间。在封闭狭小的陋室里，马拉倒在浴缸中，一手握着笔，一手握着染了鲜血的信，油画的上半部笔触松散凌乱，可能是一面墙，也可能只是含糊不明的空间，代表着永恒的虚无，但那个充当书桌、粗糙平实的木箱，仿佛在诉说着马拉的美德。

《马拉之死》创作于法国历史上动荡，血腥，也是伟大的变革时期。路易十六治理下的法国当时正处于一场危机中，这一波灾难的导火线照例是金融危机， 法国因资助美国争取独立而洋洋得意，但财政上的拮据又迫使国王向人民增税。

《马拉之死》画中的人是被仁慈、正直和无私的爱国情怀所美化的人，皮肤的色调如同冰冷的石头，马拉身上的伤口醒目、细致，如同十字架上耶稣身上的伤口，而马拉此时似乎也有着耶稣般的感召力，整幅画弥漫着悲凉的美感。

似乎有宗教崇拜的意义，有着超强的说服力，镇定而坚毅的遗容好像表明马拉并没有死。画家塑造了一位已经死去但仍永远活着的英雄。又为马拉的手上的信笺，填上动人的内容。这样的艺术创造，为的是打造一个圣徒般的马拉，引起不明真相的观者对刺杀者的痛恨。

该画作用笔结实有力，以写实的笔法刻画雅各宾派领袖马拉遇刺身亡。暗淡沉郁的画面充满了悲剧色彩，表述的是一个撼动人心的历史瞬间，反映了一个真实的具有激情与理想、流血与死亡的大革命时代。在营造马拉“圣徒”形象的技巧方面，大卫画的马拉整体姿态。

特别是下垂的胳膊，巧妙地将观画者的感受与耶稣**下十字架的印象联系了起来。作为一个天主教国家，耶稣**下十字架时的形象，通过各位知名或不知名的画家，存在于天主教世界的各个角落，拉斐尔等大画家都有过类似的表达。

雅克·路易·大卫（Jacques-Louis David，1748年8月30日-1825年12月9日）是法国画家，古典主义画派的奠基人，艺术教育家，学生有新古典主义代表人让·奥古斯特·多米尼克·安格尔，让·巴蒂斯特·卡米耶·科罗等。画风严谨，技法精工。

扩展资料：

19世纪法国现代派诗人、评论家夏尔·皮埃尔·波德莱尔认为《马拉之死》没有迂腐平庸之处，既有一种柔和的的情调，同时又有一股动人心魄的力量。该画作是一出触目惊心的戏剧。一种非常强烈的表现力使得该幅作品成为现代艺术的奇迹之一。

1893年《马拉之死》油画才被比利时的布鲁塞尔博物馆收藏。现收藏于比利时皇家美术馆。1982年，《马拉之死》随法国250年画展到中国北京展出。

马拉之死作者是

《马拉之死》作者是雅克·路易·大卫，他出生在巴黎的一个五金商家庭，长大后在亲友的帮助下去画师布歇那里学习绘画，并在16岁时考取了皇家绘画雕塑院进行更加系统的学习。雅克·路易·大卫并不是极具天赋的人才，但是他通过勤奋刻苦的学习成为了法国著名画家。作品背景《马拉之死》旨在回归古典，重现古希腊和古罗马艺术中的优雅风格，属于新古典主义文学，而新古典主义文学是在18世纪后半期才开始的。大卫本来就对革命报以同情，又与马拉有些私交，就在暗杀发生的前几天，他还曾访问马拉，亲眼见到过他在浴缸中办公的情景。当马拉的死讯传来，大卫便开始着手创作这幅作品，他认为将死者生前为公众操劳的生活情景展现出来对人们是有益的。画面以它的单纯、简洁打动人心。构图压得很低，上方的黑色占去了大片面积，营造出庄严、肃穆的气息。作品介绍《马拉之死》刻意营造了一个属于穷人的空间。在封闭狭小的陋室里，马拉倒在浴缸中，一手握着笔，一手握着染了鲜血的信，油画的上半部笔触松散凌乱，可能是一面墙，也可能只是含糊不明的空间，代表着永恒的虚无，但那个充当书桌、粗糙平实的木箱，仿佛在诉说着马拉的美德。

希腊还是罗马有幅名画叫某某之死,名分是啥

《马拉之死》，1794年，雅克.路易.达维特，法国，画布油彩，136x157cm，布鲁塞尔比利时皇家美术馆藏

《马拉之死》是雅克.路易.达维特的一幅名画，是一副具有新古典主义美术绘画风格的伟大油画作品。它因马拉的特殊身份和简洁有力的形式而为人们所熟知。马拉是雅各宾派的核心领导人之一。雅各宾派当政以后，他因为卓越的号召能力而成为该派的主席，但同时也是一位残忍嗜血的活动家，往往不经审判便将政敌送上断头台。他患有严重的皮肤病，每天只有泡在洒过药水的浴缸中才能缓解痛苦，于是，浴室就成了他最经常呆着的办公场所。1793年7月11日，一位反对暴政的女士借口商谈事宜，进入马拉的浴室，并在毫无防备的情况下行刺，结束了这位暴戾政客的生命。

雅克.路易.达维特是法国大革命时期的杰出画家，新古典主义的代表人物。雅各宾党执政期间，达维特成为共和政府的文化与教育委员。他以充沛的感情创作了《荷拉斯兄弟的誓言》、《马拉之死》、 《列弗列蒂埃》、《少年巴拉》等一系列讴歌法国大革命的优秀作品。雅各宾党失败后，他一度消沉，直到拿破仑执政，他又成为拿破仑的首席画师， 以古典主义的宏大形式创作了《皇帝的加冕礼》、 《皇后的加冕礼》、《跨越阿尔卑斯山圣伯纳隘道的拿破仑》等歌颂拿破仑的作品，极受恩宠。1816年，拿破仑失败后，达维特流亡比利时的布鲁塞尔 ，作有《萨平的妇女们》、 《疲倦的战神马尔斯》等，流露出对于斗争的厌倦。

马拉（1743–1793），是法国大革命中雅各宾派的领导人之一，为了革命工作他常常躲在地窖里，染上了湿疹。为此他每天得花几个小时躺在浴缸里，一边治疗，一边处理公务或进行写作。十分厌恶他残忍行为的夏洛帝.柯黛以申请困难救济为名，潜入浴室，将其杀死在浴缸里。在画面上表现的是马拉被刺杀在浴缸里的情景。匕首抛在地上，鲜血从马拉的胸口流出，他的左手仍握着便笺，脸上露出愤怒而痛苦的表情。构图中无情的水平线只用无力下垂的右臂做突破，似乎失去任何挽救的希望。上半部分空无一物，空旷而幽深，从左侧射入的光线，照亮着马拉的身躯和面部，具有纪念碑似的立体感。画面上没有繁多的色彩，也没有复杂的缩短法，力求单纯，用他的画笔唤起人们单纯质朴的感情和坚贞的正义感。

达维特本来就对革命报以同情，又与马拉有些私交，就在暗杀发生的前几天，他还曾访问马拉，亲眼见到过他在浴缸中办公的情景：“浴缸旁边有一只木箱，上面放着墨水瓶和纸，在浴缸外的手却在书写关于人民福利的计划。”马拉死亡的消息传出，达维特便开始着手创作这幅作品，他认为将死者生前为公众操劳的生活情景展现出来对人们是有益的。

《马拉之死》画面以它的单纯、简洁打动人心。除了安详的人物、白色的浴巾、绿色的桌布、黄色的木箱，再没有太多累赘的图像。构图压得很低，上方的黑色占去了大片面积，营造出庄严、肃穆的气息。马拉如同过度疲劳而静静睡去一样，手中还握着鹅毛笔以及一份正待签署的申请书，上面写着：“1793年7月13日，玛丽.安娜.夏洛蒂.科黛致公民马拉：我十分不幸，指望能够得到您的慈善，这就足够了。”其中，玛丽.安娜.夏洛蒂.科黛正是凶手的姓名。木箱上的一些细节也值得注意，那里摆放着墨水瓶、鹅毛笔、几张纸币和一封便条，便条上写着：“请把这五个法郎的纸币给一位五个孩子的母亲，她的丈夫为祖国献出了自己的生命。”不论现实中的样子是否如此，这一切显然都是经过画家精心安排的，他意图通过道德和人格的感召来衬托谋杀的罪恶。作为纪念，画家在木箱下部题了两行字：“献给马拉，达维特。”既然这是一张以表现死亡为主题的画，还是让我们来看看作者如何刻画了死亡本身吧。画家如同现场的目击人，记录下谋杀刚刚发生过后的情景，即使在今天，仍然会带给人时间已凝固的印象。

在宁静、肃穆的气氛中，马拉锁骨下的一道伤口以及掉在浴缸边的匕首提示人们这是一次暗杀。血仍在滴，染红了池中的水。在虚空而沉重的黑色背景映衬下，一束光线照到遇难者身上，马拉的头倒向一边，胳膊无力地垂着，那样子很像文艺复兴大师米开朗基罗的一件雕塑《哀悼**》，尽管已经失去生命的知觉，可他的形体仍具有一种高贵的美。画家有意将马拉的死表现得如同**教的圣人一样，从而使他的死富于不同寻常的含义，他的牺牲是为了善，是为了普通人的福利。画作完成以后，达维特将《马拉之死》递交给1793年11月14日召开的国民大会。

作为一张画，《马拉之死》成功地塑造了一个能够博得众多人同情的革命领导人形象，不过在现实中，人们对马拉的所作所为则颇有争议。他的言论过激，煽动性强，革命的狂热往往代替了理性的分析。雅各宾派对旧式贵族和反对派采取的暴力和恐怖措施，与马拉的倡导不无关系。政治，不是一种能用好与坏、善与恶来简单概括的东西，尤其当身陷斗争的漩涡中，公正而恰如其分的表达更不是件容易的事，不同的立场，便会导致不同的看待问题的方式。好在不管怎样，《马拉之死》并没有因为雅各宾派的倒台而过时，它超越了人物和事件本身，成为一次祭奠、一种理想。

雅克.路易.达维特用写实的手法再现了当时的情形：马拉倒在浴缸里，鲜血正在从伤口中流出；带血的匕首滑落在地，而凶手已经逃离现场。画家将画中的主角设计在一个情节和场景之中，丰富了肖像画的表现内容，增强了它的感染力。画家有意将画面的上半部处理的单纯、深暗以突出下半部的客观写实表现，同时，加强死者身体的下垂感和这一令人震惊愤慨的事件给人们带来的压抑、憋闷即莫大的悲痛之感。马拉工作的木台有如纪念碑一般，使画面产生了一种凝重、庄严的气氛；尤其是木台的立面画家精心安排的法文：“献给马拉.达维特。”有如石碑上的铭文。这简洁、严谨、明晰、理智的表现手法以及这深入、具体、真实再现细节的刻画，反映了达维特对马拉的无比敬重之情。同时，也反映了法国大革命期间，古典主义的盛行以及人们渴望寻求一种时代所需要的理想的英雄主义精神。 据说达维特在马拉被刺死的两个小时后就赶到了现场，并被眼前的惨状所震惊，于是他决定用画笔来记录这悲壮的历史场面。

《马拉之死》既是一幅历史画又是肖像画是不朽名作。马拉是一位物理学家、医药博士，法国大革命时成为职业革命家，他是雅各宾党的领导人之一，他在1793年7月13日在家中浴盆中被与反对雅各宾党的吉伦特党有勾结的女保皇分子夏洛特.科尔黛刺杀身亡马拉的死激起了法国人民的极大愤怒和抗议，也深深震惊了达维特，他真实的刻画了马拉之死的真相，画风极为写实，局部刻画也很详实。这是一副沉浸于深刻的悲剧情感中的、结构简洁而严谨的作品，达维特成功的把人物肖像描绘、历史的精确性和革命人物的悲剧性结合起来。

《马拉之死》是哪位法国新古典主义风格画家的代表作

雅克·刘易斯·大卫(1748～1825)，法国新古典主义风格的创立者，他创作的完美肖像画使他名闻遐迩。《马拉之死》是他1791年所作的布面油画，宽165厘米，高128厘米，现藏于比利时布鲁塞尔皇家美术馆。

马拉之死的美术风格

新古典主义美术的特征是：选择严峻的重大题材(古代历史和现实的重大事件),在艺术形式上,强调理性而非感性的表现；在构图上强调完整性；在造型上重视素描和轮廓,注重雕塑般的人物形象,而对色彩不够重视。JacquesLoouisDavid早年深受意大利文艺复兴美术影响，被认为是法国新古典主义主要的代表之一。1793年雅各宾党的领导人马拉被刺，JacquesLoouisDavid怀着悲愤的激情创作了《马拉之死》。强调了古典主义庄严、静穆、崇高的特点，而对客观现实真实的刻画，似乎逾越了古典主义的规范。